电影开场。

    镜头对准了一个波士顿的美国宅男高中生杰森。

    这哥们儿房间里贴满了港片海报，天天做梦都想学功夫。

    看到这儿，王轩就忍不住在心里叹了口气。

    “好莱坞的老毛病又犯了。”

    王轩换了个更舒服的姿势，眼神冷淡。

    这就是典型的“白人救世主”叙事套路。

    好莱坞永远不相信一个纯粹的东方英雄能撑起票房，非得塞进去一个美国白人小孩当主角，作为观众的代入视角。

    仿佛没有这个白人小孩，神秘的东方就无法被理解，甚至无法被拯救。

    哪怕是程龙的《尖峰时刻》，也得加个黑人才行。

    紧接着，杰森拿着金箍棒从楼顶摔下去，一睁眼，穿越到了古代中国。

    王轩看着银幕上那个所谓的“古代村落”，眉头微皱。

    这布景……怎么说呢？

    太像美利坚唐人街的礼品店了。

    红灯笼、油纸伞、莫名其妙的图腾，再加上那种西方人臆想出来的东方色调。

    既不是唐，也不是宋，更不是明，这是一个存在于西方刻板印象里的“魔幻大杂烩朝代”。

    这其实就是电影版的‘左宗棠鸡’，“看着像中餐，吃起来全是番茄酱味儿。

    随着剧情推进，王轩的尴尬癌都要犯了。

    程龙饰演的鲁彦出场了，骑着驴，拿着酒壶。

    这个角色应该是致敬醉拳、苏乞儿。

    李连结饰演的默僧出场了，骑着白马。

    不知道的还以为是唐僧。

    还有刘亦非饰演的金燕子致敬《大醉侠》中的“华夫人”，李雪雪饰演的白发魔女致敬梁羽生。

    这编剧算是把金庸、古龙、梁羽生、吴承恩杂合一起了。

    最离谱的是设定：

    玉皇大帝去闭关修炼了。

    把天庭交给了一个叫“玉疆战神”的反派管理。

    然后孙悟空被玉疆战神变成了石头。

    需要一个美国小孩拿着金箍棒去救孙悟空。

    大闹天宫、踏碎凌霄的齐天大圣，居然会被一个听都没听过的“战神”给石化了。

    还需要一个连马步都扎不稳的美国高中生来救。

    这如果是国产片，导演估计会被观众寄刀片。

    毕竟这种剧情没有几年脑血栓是编不出来的。

    王轩瞥了一眼旁边的李连结。

    正一脸淡定地看着屏幕，估计他早就麻木了。

    毕竟在好莱坞混了这么多年，这种魔改剧本他见得多了，为了美金和人情，忍忍就过去了。

    虽然剧情雷人，台词中二，充满了美式幽默的蹩脚翻译，但当片子还是有亮点的。

    程龙和李连结在破庙里交手的那一刻，王轩的眼神终于亮了。

    这一段，是袁合平设计的。

    也是整部电影存在的唯一意义。

    程龙的醉拳，灵活、诙谐，利用环境道具见招拆招。

    李连结的螳螂拳，迅猛、凌厉，动作舒展如画。

    两人你来我往，拳脚生风。

    虽然这时候他们都已经不再年轻，动作比起巅峰期慢了一点，但这种顶级高手的意识和配合，依然吊打后来那些靠慢动作和特写拼接的流量明星。

    “真不容易啊。”王轩在心里感叹，“两个加起来一百岁的人，硬是撑起了这部戏的脊梁。如果没有这一场打戏，这片子顶多值三分。”

    能看出，这两位大哥是真打，也是真在享受这场迟到了十五年的切磋。

    这种江湖气，是好莱坞编剧写不出来的，是刻在他们骨子里的。

    打戏过后，又是漫长的文戏。

    王轩看着大银幕上的刘亦非。

    20岁的刘亦非，美得不可方物。

    那一身紫衣，抱着琵琶，眼神清冷又带着仇恨。

    但她的角色……太单薄了。

    金燕子存在的意义，似乎就是为了给美国男主当“导游”，当“保镖”，最后再死在他怀里，成为激励男主爆发的“祭品”。

    尤其是那段感情戏，男主是个乳臭未干的小孩，跟刘亦非这种冷艳女侠完全没有cp感。

    两人的对话充满了尴尬的“青春疼痛文学”气息。

    再看李雪雪。

    白发魔女的造型很惊艳，甩头发的动作很酷。

    但也仅此而已了。

    她就像个没得感情的杀手Npc，为了打而打，最后死得也莫名其妙。

    电影最后。

    孙悟空复活了。

    但他居然没有一棒子打死反派，而是把反派留给了那个美国小孩。

    那个只练了几天功夫的小孩，居然用一根簪子捅死了拥有不死之身的玉疆战神。

    “逻辑呢？战力体系呢？”

    王轩已经无力吐槽了。

    这就是典型的美式个人英雄主义——只要你有勇气，只要你相信自己，你就能干翻神仙。

    至于那个玉皇大帝下凡的场景，简直就是把“刻板印象”拉到了极致。

    那个造型，那个布景，充满了西方人对东方宫廷那种阴暗想象。

    灯光亮起。

    全场爆发出礼貌而热烈的掌声。

    程龙和李连结站起来，向观众挥手致意。

    王轩也站起来鼓掌，脸上挂着得体的微笑。

    映后采访环节。

    程龙大哥依然是那个不知疲倦的劳模。

    他拿着麦克风，主动延长了专访时间，甚至还配合摄影师摆出各种搞怪的姿势，把现场气氛炒得火热。

    而李连结则显得有些心不在焉。

    记者问：“对此片有什么期待？”

    李连结：“希望能大卖吧。”

    记者问：“和程龙大哥合作感受如何？”

    李连结：“挺好的，圆梦了。”

    每一个问题，他都回答得极其简短，甚至看了好几次表。

    直到最后，他拿起话筒，神色严肃地说了一句：“电影只是娱乐。现在我们要关注的是奥运，是慈善，希望大家多做实事，少喊口号。”

    这才是他今晚真正想说的话。

    活动结束，媒体围住了王轩。

    “王导，评价一下这部电影？”

    王轩很想说这很难评。

    说好听了是违心，说不好听了是得罪人。

    王轩面对镜头，展现了顶级的语言艺术：

    “这是一部里程碑式的电影，能看到程龙大哥和李连结大哥在一个画面里交手，这就已经值回票价了。

    这不仅是电影，这是我们这一代人的功夫情怀。至于其他的……我觉得这是一次很好的中美合拍尝试，让世界看到了中国功夫的魅力。”

    只谈情怀，不谈剧情。

    只谈演员，不谈导演。

    说完，王轩在赵云长的护送下，钻进了车。

    车窗外，华艺的王总还在拉着刘母说话，试图做最后的努力。

    王轩看着那一幕，摇了摇头。

    “华艺这次，是赔了夫人又折兵啊。钱投了，人没签到，片子口碑还一般。”

    “老板，回哪？”赵云长问。

    “回公司。”